Ошибки исполнения (index) | |
В виде тезисов попробую изложить основные ошибки и особенности «европейской манеры» исполнения горлового пения (с точки зрения традиции). Трактовка этих особенностей именно как «ошибок» спорна, но в любом случае, их наличие позволяет практически безошибочно идентифицировать пение, идущее вразрез с традиционной эстетикой.
Самая очевидная особенность горлового пения состоит в слышимом сольном многоголосии. Однако обертон (высокий голос) «расположен» относительно бурдона (здесь — низкий голос) не случайным образом. Пара бурдон-обертон образует благозвучные мелодические интервалы, что чётко читается на спектре; фактически, сфальшивить обертоном относительно бурдона тяжело (мощность обертона резко уменьшается в этом случае, он перестаёт быть слышен отдельно).
Строго говоря, обертон — это всего лишь гармоника. А бурдон — это постоянный опорный тон мелодии, он по определению не может менять ноту. Однако для простоты пока оставлю терминологию как есть. Надо потом не забыть переработать в более корректное изложение.
Традиционно в хөөмее бурдон берёт ноту, которая является общей для всех интервалов в мелодии, и тянет только её. Мелодия выводится инструментальными средствами и/или обертоном. Однако, в «европейской манере», в джазе и т.п., принято мелодию вести именно голосом (который образует в хөөмее бурдон). Это приводит к тому, что исполнитель-«европеец» по привычке позволяет бурдону смещаться на тон-другой в обе стороны. Очевидно, что обертон при этом тоже сместится, и вот тут начинается самое интересное. Во-первых, сочетания идущих подряд благозвучных интервалов не всегда благозвучны сами по себе. Во-вторых, ведя бурдоном основную мелодию (особенно выходящую за рамки мажорной пентатоники), нет никакой гарантии, что обертон будет ложиться благозвучно в текущий аккорд. Пример: кварта и квинта сами по себе благозвучны, но одновременно (допустим, бурдон-обертон идут в квинту, а бурдон-инструмент идут в кварту) получаем эффект довольно неожиданный :)
Если проще: пока у вас не образовалось рефлекторного чувства созвучности при исполнении двуголосия, старайтесь бурдон вести одной нотой в течение всей мелодии либо музыкальной фразы. И не допускайте плавных переходов, изменяя ноту бурдона. Это, безусловно, обедняет мелодию, но — только поначалу, пока идёт обучение.
Да, и этот тезис не относится к слабо обертонированному дзарину. Его как
раз можно петь в традиционной «европейской» манере безо всякого ущерба стилю
пения.
Применимо к любому стилю горлового пения. В традиции принято начинать и
особенно оканчивать музыкальные фразы горлового пения достаточно
акцентированно, иногда даже с придыханием, «сбросом» голоса. Связано это
тесно с предыдущим тезисом. В «европейской» традиции в начале и конце фразы
голос чуть-чуть меняет высоту: например, допустимо «сползти» на четверть
тона, как бы затихая в конце фразы. В случае горлового пения это также
приводит к «мелодической каше», как бы не апеллировал исполнитель к джазовой
традиции: в джазе у одного исполнителя голос-то один, и звучит там этот
приём совсем иначе. Вот пример такой ошибки, качество записи, правда,
невысокое, зато запись нативная, не «моделирование»: скачать
mp3 (86Kb) (для скачивания просто нажимайте на ссылку, а не через меню
«сохранить как…»). Обратите внимание на концовку.
В двух словах: при распевках, упражнениях сразу приучайте себя не просто держать бурдон на одной ноте, но и делать это честно от начала до конца фразы. Допустимо акцентировать конец фразы резко выдыхая на «й», «эй», «йэх» и т.п: пример (105Kb).
В стиле каргыраа важную роль играет работа вестибулярных (ложных голосовых) связок. Важную, но это далеко не всё. Также важна и «озвучка» каргыраа голосом (за это отвечают уже обычные голосовые связки). В случае, если голоса мало, практически один хрип, то это уже ближе к чукотскому стилю горлохрипения. Это не ошибка, но, скорее, неполное понимание традиции: на юге Сибири горлохрипение не в ходу, и наоборот, у чукчей нет каргыраа. Также разная степень озвучки и обертонирования порождает разные стили каргыраа: горный, степной…
Довольно слабым местом является артикуляция губами во время исполнения горлового пения. Одна причина очевидна: у тывинцев губная артикуляция крайне бедна, в то время как «европейцы» пытаются порой даром что не «жевать» губами, акцентируя обертон.
Причина бедности артикуляции аутентичных исполнителей кроется в языке. В тывинском языке имеет место согласование гласных в пределах слова — как по положению языка, так и по огублению. В одном и том же слове не может встречаться одновременно передне- и заднеязычной гласной, невозможно сочетание ү (переднеязыная, сильное огубление, как в слове күжү, от күш, сила) и аъ (заднеязычная, гортанная, губы открыты, аъттар, лошади).
Переход от сильного огубления к открытым губам, вроде как от «у» к «а» и наоборот (как некоторые любят делать в каргыраа), смотрится ненатурально. Да, каргыраа артикулируют. Но проследите, скажем, на примере Хүүн-Хүүртү, как это делается: огубление меняется незначительно, положение языка также.
Некоторую сложность в изучении горлового пения могут составить полумягкие гласные: ө (ö), ү (ü). Если кто не знаком с ними, то в двух словах: это аналоги ё, ю, но без «й» вначале. В русском языке отдельных символов для этих звуков нет, хотя сами звуки есть (те же ё, ю в позиции после согласной). При обучении горловому пению полезно считать, что хөөмей поётся именно на полумягких гласных. Это помогает развивать правильную артикуляцию.
В то же время многие начинающие пытаются «вытянуть» хөөмей на привычных
звуках: у, и, е. Это далеко не всегда приводит к
нужному результату.
К спецэффектам при записи горлового пения нужно прибегать очень осторожно, если, конечно, вы не являетесь сторонником «noise» :) Самый распространённый приём при записи — реверберация (эхо). Хотя применяется эхо довольно часто, но при горловом пении многие «европейские» исполнители сильно им злоупотребляют (вероятно, пытаясь сгладить шероховатости в исполнении).
Да, реверберация улучшает звучание горлового пения, особенно в сочетании
с фильтрами по частоте пропускания (bandpass). Но только если время
реверберации мало, затухание сильное (>70%) и размер «помещения» в модели
реверберации небольшой, например, <50-60м2. В остальных
случаях эхо, chorus и т.п. эффекты сильно затрудняют восприятие пения,
показывая, что исполнитель знаком с компьютером, но пренебрегает
аутентичностью и чистотой звучания.
page info: started by peet; last-modified: Wed, 2 Dec 2009 11:04:26 MSK