Классификация стилей горлового пения, изначально базирующаяся на народных источниках, весьма условна. В частности, названия стилей могут означать как технику исполнения (например, хоомей), так и традицию тывинского горлового пения вообще (также хоомей); два родственных термина каргыраа (Тыва) и кархара (Алтай) обозначают схожее явление, но при этом каргыраа — это, скорее, техника пения (в общем смысле слова), а кархара — манера исполнения кая, или эпического пения.
Более того, различные техники горлового пения могут не исключать друг друга, и можно исполнять хоомей одновременно с каргыраа. Стиль борбаннадыр описан как отдельная, самобытная манера пения, и в то же время это приём дыхания и артикуляции, который может сопровождать как хоомей, так и каргыраа, и сыгыт. Такой синтез в разных традициях также носит разные названия, и всё в сумме порождает немыслимое количество терминов. Есть также классификации, основанные не на технике или приложимости пения к традиции, но на исполнителе или на школе. В качестве хрестоматийного примера можно привести певца Владимира Ойдупаа.
Ниже приведены несколько классификаций, а в разделах стили описаны
подробнее, с примерами исполнения.
Ken-Ichi Sakakibara предложил классификацию
основанную на режимах работы гортани. Согласно его работам, горловое пение
можно разделить на два типа. От себя замечу, что эти две техники друг друга
не исключают, и можно петь, например, хоомей одновременно с каргыраа.
Каргыраа: техника каргыраа основана на модуляции основного голоса работой ложных голосовых связок. С точки зрения слушателя, это приводит к падению слышимой частоты голоса вдвое (втрое), а также к появлению характерных раскатов в голосе (каргыраа в тывинском — «раскатистый»).
Зажатый голос: сближение ложных голосовых связок может приводить не к их вибрации, а к образованию небольшой неподвижной щели, фактически, свистка. В этом свистке формируются турбулентные шумы в достаточно широком диапазоне, однако усиливаются лишь те, которые совпадают с резонансными частотами голосового тракта в данный момент. Так формируются техники хоомей и сыгыт.
Различие двух стилей, хоомея и сыгыта, на первый взгляд не представляет проблемы: резкий, высокий свист сыгыта не должен оставлять сомнений. Однако всё сложнее: сыгыт не обязательно резкий и высокий.
Сыгыт: на динамическом спекте отчётливо видны первая и вторая форманты, вторая (обертон) заметно сильнее первой (бурдон). Все остальные подавлены. Мелодика рисуется F2, а F1 если и изменяет частоту, то лишь в пределах тона.
Хоомей: на спектре присутствуют F1, F2, F3. Мелодика, как и в сыгыте, рисуется F2, однако в случае хоомея она не такая мощная. Это является результатом разной постановки языка, который в сыгыте образует антирезонатор для высоких частот, а хоомее — наоборот, резонатор.
Некоторые стили, на самом деле, являются манерой исполнения перечисленных трёх основных стилей горлового пения. Однако традиция выделяет их в отдельные, самобытные стили.
Борбаннадыр: это манера исполнения, в которой певец как бы
перекатывает звук во рту, артикулируя языком и губами (артикуляция губами
заслуживает отдельной статьи, так как в она строго регламентирована в
тывинской традиции, простое «жевание» губами считают за грубую ошибку).
Также ритмично работает дыхание, в отличие от плавного выдоха в обычном
хоомее или каргыраа. Борбан возможен в любом стиле (но в сыгыте он тяжёл для
чистого исполнения), что порождает путаницу.
Эзенгилээр: по сведениям Аксенова и Кыргыс, это манера исполнения
сыгыта. В обычном сыгыте обертон рисует регулярную, повторяющуюся мелодику,
смещаясь на терцию или секунду. В эзенгилээр большее внимание уделяется
импровизациям и свободным (в пределах тональности) интервалам.